Urrezko sekuentzia: printzipioa eta ezaugarriak

Idatzi zeure osaera oso zaila da. Horretarako, soinu harmonikoa lortzeko gai izan behar duzu. Golden Sequence konposizioak konposatzen dituen teknika da, hau da, jazzean eta musika klasikoan. Horrela asmatu zuen Harmonius soinu- konpositore Handel.

Sexuaren aldaerak

Musikan, askotan erabiltzen da. Lanaren zati bat bakarrik egon daiteke edo konposizio osoan zehar gako desberdinetan errepikatu. Musika hezkuntza jasotzen dutenek maiz klasikoko lanen sekuentzi mota ezberdinak ezagutu dituzte. Tonalitateari dagokionez, teknika hau bi mota bereiz daitezke: kromatikoa eta diatonikoa.

Sekuentzia hainbat estekatan egon daiteke, erlojuarekin bat datorren esteken kopuruarekin (edo alderantziz), zehaztasun ezberdina izan. Musikako urrezko sekuentziarik ohikoena quarto-quintean eraikuntza da. Orokorrean motibazio sinpleak oinarritzen ditu, memorizatzeko aproposa denez, askotan pop musika erabiltzen da. Eraikuntza konplexuak konektatzeko erabil daitekeen tresna bakarra eta multifacetedea da.

Zer da urrezko sequentea?

Quint zirkulua (teknika honen beste izen bat) sekuentzia sinple baten barietateetako bat da, hau da, altuera desberdinetan txanda harmoniko edo melodikoa errepikatzea. Zirkuluaren hasierak akordio bat da, eskalaren lehenengo oharretik bost puntura berreraiki dena.

Bira hau osatzen duten tonuek laurden eta bosgarren artean jarraitzen dute. Esate baterako, lehenengo akordioa D txikiagotan hartua da, bere tonika Quinta hartuta eta akordeoia G txikiagoa lortzen da. Ohar gatza, toniko bat izango denetik, laugarrena hartu eta Kordo bat lortuko dugu C jaunaren ondoan, hurrengoa bosgarren bosgarrena. Beraz, zirkulua itxi arte jokatu behar duzu. Zirkuluaren eraikuntza beheko xehetasunen arabera aztertuko dugu.

Teknika hau erabiltzearen ezaugarriak

Sarri askotan, urrezko sekuentziazioa printzipioan oinarritzen da: quinta down, quarto up. Horregatik, hogeita bosgarren zirkulua deritzo. Hala eta guztiz ere, konpositore askok lekuak akordeak aldatzen dituzte: hiruhileko laurden bat eta bosgarren behera. Emaitza soinu desberdina eta txikiagoa da, Golden Sequence deitzen dena.

Teknika honen beste ezaugarri bat lehenengo akordioa bakarrik erabiltzen da eskala txikian. Soinu harmoniatsua lortzen da akorde guztiek eskala diatonikoarekin lotuta badago. Azpimenuen akordioa ez da horretatik hartu behar, zirkulua ixten saiatzeko. Gainerako adibidean D txikiek akordio hau izango dute: la-dominantsept. Tentsioa sortzen du fakturazioa errepikatu baino lehen.

Urrezko sekuentzian tximinoaren papera

Beraz, zirkuluaren itxiera aurreko oharren urratsa apur bat aldatzen da. Teknika hau newt izenekoa da. Berarekin, akordioan, hirugarren etapa igotzen da. Honek tentsioa sortu eta akorde hau nabarmentzen du.

Neurri erdi murriztuak akordio nagusiak egiten ditu, baina ez gehiegi. Pop musika askotan erabiltzen da. Obra klasikoetan, gehienetan tarte txikiago bat dago, tentsio gehiago duena. Gogoratu tonuarekin akordioak derrigorrez tonuari baimena behar duela.

Nola zuzendu urrezko sekuentziadore zuzena

Urrezko segizio bat pianoan ez ezik sortu daiteke, gitarra jotzen denean ere erabiltzen da. Eraikuntza adibide hau kontuan hartuko dugu, konposizio kopuru handi bat osatzen duten sei kordoi instrumentuetan. Oinarri gisa abesti txikiak edo zazpigarren akordeak hartu. Hortik lau oharrak zenbatzen dira behera, eta gero bost.

Abiadura txikian (Am7) hartuko dugu oinarri gisa, bosgarren behera zenbatuko dugu eta D txikia lortuko dugu (Dm7). Gero, zenbatzen eta G7a lortzen dugu, eta gero, hogeita hamabostetik zenbatzen joan eta heldu, majeur hartan, soinua ederragoa izango da. Gure urrezko segizioaren laugarren akordeak Cmaj izango du.

Aurrerantzean garrantzitsuagoa izango gara segmentu harmoniatsua egiteko. Noiz kontatuta, φα eta Fmaj ohar bat jasoko dugu, hurrenez hurren. Jarraian, A-minor-en jatorrizko akordearen bosgarrena behera jaitsi eta C-ohar bat eskuratu. Bm7 / 5 (erdi-murriztua) akordeak eraikiko ditugu. Urrezko sekuentziazioaren emaitza, jasotako akordeak, osatu gabeak izango dira tritonaren erabilerarik gabe. Kalkuluen arabera, zazpigarrena Em7ra joango da, baina horren ordez (hirugarren etapa handitzearen ondorioz) E7 hartuko dugu, zazpigarren akorde nagusia dena. Ondoren, zirkulua berriro hasi dezakezu, kontuan hartu gamma-ren ohar guztiak A-minor batean hartu direla.

Metodo hau erabiliz konposizioen adibideak

Konpositore modernoengandik, urrezko sequent-en harrera gehien erabiltzen da Igor Krutoy-ek, zirkulu honi esker, bere melodiak gogoangarri bihurtzen dira eta jendeak ezagutzen du. "Ez nekien" Philip Kirkorov - urrezko sequent adibide modernoenetako bat. Abesti eder asko zikliko tarte hauek erabiliz idatziko dira. Adibide nabarmenena Jazzaren konposizioa da - All Things Are You. Errusiar folk abestien artean harrera hau "Komarinskaya" entzuten da.

Klasikoen artean, urrezko sekuentziazio-adibideak oso ezberdinak dira, esate baterako, Tchaikovskyren "Eugene Onegin" opera edo "The Seasons" saioan entzuteko. Baina gehien erabiltzen den metodoa Handelek erabiltzen zuen, aipatu dugun bezala, bere asmatzailea. Adibidez, "Passacaglia" izenekoan, segmentu melodiko horiek nabarmen entzuten dira. Beste konposatzaileek ez zuten atzean geratu eta hainbat lan-sekuentzi mota erabili zituzten. Adibide nabarmenena Wagnerren eta Vivalderen lanak dira, baina ez beti urrezko sequins erabiltzen zituzten.